В этом году легендарному “Союзмультфильму” исполнилось 90 лет. Киностудия, где были созданы признанные шедевры мировой анимации и сегодня не останавливается в своем развитии, адаптируясь к современным вызовам и продолжая производить новые мультфильмы и игровое кино, запуская телеканалы, открывая образовательные центры. О том, чем живет российская анимация в эпоху ИИ, соцсетей и санкций “Кабельщику” рассказала Юлианна Слащева, председатель совета директоров киностудии.
- “Союзмультфильм” прошел большой путь и подошел к весьма солидной цифре. Как вы считаете, какой стала современная анимация? Какие черты ей характерны? В чем ее главные отличия от классической, советской?
- Современная анимация очень и очень разная, потому что мир со времен Советского Союза кардинально поменялся. Мир ребенка 50 лет назад, когда вышли главные хиты “Союзмультфильма” и сегодняшние реалии – это две разные планеты. Тогда были только телевизор и кинотеатр, а сейчас в нашем распоряжении огромное количество экранов, которые окружают нас повсеместно. Цифровая эпоха выработала устойчивую привычку к постоянному потреблению медиа-контента, в том числе, и «на ходу» - отсюда мы видим рост популярности коротких форматов. Есть кинотеатральные блокбастеры, есть нишевые, соцсетевые хиты, есть онлайн платформы с их огромными библиотеками контента под каждый возраст и интересы.
Есть разные виды ТВ-каналов, есть фестивальные показы. И все это разные ниши, разные сферы. Иногда они встречаются, и мы видим, например, как авторская анимация приходит на большой экран – как в случае с оскароносным “Потоком”. Или же массового зрителя начинает покорять “Удивительный цифровой цирк”, появившийся в недрах AVOD. Российский анимационный ландшафт в целом в миниатюре повторяет мировые тренды, однако, со своим национальным колоритом в части жанров и тем.
Сравнения “как было раньше” и “как сейчас” не могут быть объективны, поскольку мы имеем дело с разными медиа-средами. Это разные темпы, разные запросы. Мы на “Союзмультфильме” сейчас производим контент сразу по многим направлениям: это полнометражное анимационное кино, полнометражное игровое кино, сериалы, авторские короткометражки, дополнительный контент для социальных сетей. О различиях говорят и цифры: если в середине XX века “Союзмультфильм” выпускал 10 мультфильмов в год, то сейчас мы можем выпустить порядка 300 эпизодов сериальных проектов.
Вместе с тем, важно, что в основе всего, что мы делаем все те же универсальные ценности, что и десятилетия назад – дружба, взаимоподдержка, любовь к своей семье и Родине, творчество, уважение к старшим и др.
- Сейчас много говорят о том, что внимание детей захватили соцсети, которые заменяют им телевидение. Все больше контента юные зрители потребляют именно в цифровой среде. Как это повлияло на бизнес-процессы “Союзмультфильма”? Изменилась ли ваша стратегия по продвижению контента?
- Действительно, сегодняшняя аудитория живет в цифровом пространстве, где борьба за внимание стала гораздо более интенсивной. Сейчас анимация конкурирует не только с кино и ТВ, но и с видеоиграми, короткими роликами и прочими форматами. Современное детство проходит в “сверхцифровой” реальности: более 95% детей 3–17 лет регулярно выходят в интернет, а цифровые платформы постепенно вытесняют традиционные медиа вроде телевизора. Переход в онлайн происходит на удивление рано — среди малышей 3–5 лет уже 37% имеют доступ к соцсетям или видеоплатформам, по сути, знакомясь с цифровым миром одновременно с появлением первого гаджета в доме.
В таких условиях одного коммуникационного канала уже недостаточно. Поэтому стратегия современного “Союзмультфильма” строится вокруг расширения присутствия в различных форматах по принципу 360 — от короткого контента до игровых проектов и офлайн-активностей. Мы активно развиваем “Союзмультпарки”, клубы, образовательные программы, собственные продукты и новые форматы взаимодействия с аудиторией. Такой подход помогает нам сохранять устойчивость даже при колебаниях в медиасреде, поскольку бренд не завязан на каком-то одном канале распространения.
Мы запускаем разные виды контента и сопутствующие продукты параллельно. Вот, к примеру, сейчас у нас выходит мультсериал “Крошки” — и мы сразу же вместе с издательством предлагаем родителям малышей раскраски, книжки-пищалки и интерактивные книги с подвижными и объёмными элементами. Одновременно с этим появятся игрушки, мобильные игры. Другой наш проект - “Принцессы” мы планируем начинать с коротких видео в соцсетях и игрушек-кукол.
Мир изменился, а вместе с ним изменился и сам “рецепт” создания хита. Мы видим, что сегодня популярные герои приходят далеко не всегда с экрана – “вирусными” становятся игрушки, мемы, герои компьютерных игр. Поэтому традиционный путь “сериал – “полный метр” уже далеко не всегда работает. Сейчас, вероятно, мы многие наши проекты будем начинать с коротких форматов и затем расширяться в сторону полных метров, игр, комиксов, сериалов и др.
Миссия современного “Союзмультфильма” звучит так: “Мы там, где дети”. Несмотря на все перемены, как и десятилетия назад, так и в XXI веке студия остается настоящим другом ребенка и верным союзником родителя.
- На рынке уже представлены мультфильмы, созданные искусственным интеллектом. Как вы используете нейросети в работе?
- Если это брейнрот – эксперимент ради эксперимента, то это однозначно негативная история. Однако есть авторы, которые ювелирно используют инструменты ИИ для реализации своего замысла. За всем должна стоять идея, смысл.
Киностудия «Союзмультфильм» уже интегрировала технологии ИИ в производственный процесс, однако нейросети применяются в механических процессах вместо инструментария предыдущего поколения. Вся творческая составляющая: идеи, режиссура, разработка персонажей, монтаж и др. – останется в ведении креативных кадров, главной ценности студии. Нейросети же, к примеру, помогают быстрее нарисовать фон, расставить свет и найти ошибки в кадрах, сделать тест или черновую озвучку, чтобы режиссер понял ритм сцены до записи актеров.
Несмотря на настороженное отношение общественности к ИИ и множество нерешенных правовых и этических вопросов, нейросети уже стали частью нашей реальности и игнорировать этот процесс нельзя. Нужно учиться применять этот инструмент, грамотно и сбалансированно использовать его возможности как помощника.
- Отечественная анимация нравится зрителям не только в РФ и странах СНГ. Как изменилась дистрибуция контента “Союзмультфильма” в связи с текущей политической ситуацией? Какие направления сейчас в приоритете?
- “Союзмультфильм” всегда вел активную международную деятельность, и сегодня эта работа продолжается. Как ни странно, именно благодаря ограничениям, с которыми Россия и отечественный контент сталкиваются на англосаксонских рынках, мы открыли для себя весь остальной мир — раньше мы сотрудничали с ним гораздо меньше. На данный момент мы поставляем контент в 120 стран, при этом 25% дохода от международных продаж приходится на Ближний Восток — это Саудовская Аравия, Катар, Оман и другие государства региона. На втором месте находится Китай, на третьем — прочие азиатские страны.
Что касается Ближнего Востока, то сегодня наши мультфильмы доступны на всех детских телеканалах и онлайн-платформах. Чтобы быть ближе к местным традициям и ценностям, мы делаем специальные адаптации — например, посвящаем отдельные эпизоды национальным праздникам. Такой контент расходится огромными тиражами и собирает рекордные просмотры. Китай также входит в число ключевых партнеров “Союзмультфильма”, и мы планируем расширять сотрудничество — в том числе обсуждаем возможность совместного производства анимационных проектов.
Мы убеждены, что наша анимация хорошо транслирует и экспортирует смыслы — те ценности, которые близки нам, оказываются созвучны многим странам. На Ближнем Востоке, в Азии и Латинской Америке всё, что касается семейных ценностей, любви и уважения к старшим, пользуется большим спросом, а на протяжении 90 лет все проекты “Союзмультфильма” говорят именно об этом.
